ROCK CRONICLE 1978

いきなり今の話ですが、娘たちの携帯電話はauのミュージック携帯、音楽はＰＣでダウンロード。音楽を簡単に手に入れて持ち歩く世の中になるなんて。

実はこの年に次世代をリードしていくものが発売されたのです。もっとも有名なのはビジネス録再機の『プレスマン』から発展した『ウォークマン』でしょう。発売当初の価格は３万３千円、ラジカセを戸外に持ち出すことはありましたが、いつでもどこでも音楽を聴くことが可能になった画期的な商品でした。

２番目と３番目は、当時庶民にはまったく無関係ともいえた商品なのですが、今となってはほとんどの家庭にある当たり前のものです。携帯電話の前身ともいえる自動車電話のサービスが始まり、ＮＥＣからパーソナル・コンピューター（ＰＣ）の『PC-8001』が発売になりました。

こういう画期的な商品の発売が相次いだ１９７９年の音楽シーンでも新しい動きがありました。それは、有名なミュージシャンたちが集まり世界に対して強いアピールを行いだしたことです。ザ・ミュージック・フォー・ユニセフ・コンサート、反核ミューズ・コンサート、カンボジアの難民救済コンサートが大々的に開催されました。

また、セックス・ピストルズのシド・ヴィシャスが恋人殺害の容疑をかけられたままドラッグのオーバードースで亡くなるという事件がありました。すでに、パンク・バンドのほとんどがそのスタイルを変えてしまっており、シドの死はパンクの終焉を告げるものだったのかもしれません。

リトルフィートの中心人物でバンド解散の２ヶ月後の６月２５日には、ローウェル・ジョージが３４歳で急逝するという悲しい出来事もありました。幅の広い音楽性を示したソロ・アルバムが唯一の遺産というのは悲しすぎます。

悲しい出来事ばかりではありません。本格デビューは１９８０年ですが、３曲入りのミニアルバム『THREE』でＵ２がシーンに登場したのもこの年です。

１９７９年の歴史的・私的名盤

私的なジャンル分けですが、参考までに：

PINK FLOYD THE WALL シングル・カットされた「アナザー・ブリック・イン・ザ・ウォール」がアメリカで放送禁止、それに代表されるように荒廃する人間社会への警告を主題にした超問題作。発案は、この作品を最後に脱退するＲ.ウォータース。このロック・シンフォニーの壮大なライヴ・ステージは話題になりました。ちなみに『壁』とは個人や社会、国家間などに存在する壁の象徴ということです。	U.K. DANGER MONEY Ｂ.ブラッフォードとＡ.ホールズワースが脱退しＴ.ボジオを加えたトリオでの２枚目。ジャズ志向のメンバーがいなくなりポップ色が強まりエイジアへの準備が整ったという感じです。
	ROBERT FRIPP EXPOSURE キング・クリムゾン解散後にイーノ、Ｐ.ゲイブリエル、Ｄ.ホールなど多彩なゲストを迎えて製作されたソロ作品。クリムゾン風の変拍子あり狂気に満ちた曲ありのフリップ・ワールド。
LOWELL GEORGE THANKS I'LL EAT IT HERE まるで死期を悟っていたかのように、彼の有り余る才能をぎゅーと詰め込んだソロ作品。米ルーツ・ミュージックからメキシコ、カリブ海などの中米音楽まで選曲の妙がたまりません。とくにＲ.Ｌ.ジョーンズの作品を取り上げたことは話題になり彼女のソロ・デビューにつながっています。唯一の作品になってしまったのが残念でなりません。	LINDA RONSTADT LIVING IN THE U.S.A. ジャケからも分かるように彼女にとっては転機なった作品です。西海岸を中心に作品を取り上げているのは前作同様ですが、Ｅ.コステロを取り上げたのには驚きでした。
	BOB DYLAN SLOW TRAIN COMING マッスル・ショールズ・サウンド・スタジオでの録音というところにディランの気合を感じます。Ｍ.ノップラーがギターで参加したことが話題になり、ディランもグラミー賞のロック・ヴォーカリストを受賞。
LED ZEPPELIN IN THROUGH THE OUT DOOR ラテンやカントリー&ウエスタン,中近東風のアレンジに挑戦し賛否両論を巻き起こした作品です。ジャケットも外袋に包まれていて見えないし、全部で６種類ものデザインが存在するという懲りようでした。ドラマーのＪ・ボーナムがこのアルバムのリリース直後に亡くなったため最後のスタジオ録音アルバムとなりました。内容から見れば、彼らはプログレッシヴだったということです。	BAD COMPANY DESOLATION ANGEL 彼らの５枚目の作品。前作にも感じられたアメリカ色が強くなり重厚さがなくなりました。良く言えばリラックスした作品ということでしょうか。ちょっと物足りない感じもします。
	PAUL McCARTNEY & WINGS BACK TO THE EGG ２人の新メンバーを加え再出発しましたが、ウィングスとしては最後の作品になってしまいました。レゲエなど当時の流行をいち早く取り入れた曲作りはさすがです。
TOTO HYDRA ギリシャ神話に出てくるハイドラ（ヒドラ）に題材をとった第２作目です。各人の演奏力の高さを最大限に生かした曲作りがなされており、冒頭のタイトル曲も７分半の及びますが聴き手を飽きさせることなくＴＯＴＯの世界に引きずり込んでくれます。デビュー作以上にバンド・アンサンブルが重要視されており、この作品でＴＯＴＯの音楽性が確立されました。	JOURNEY EVOLUTION 前作同様ロイ・トーマス・ベイカーのプロデュース。Ｓ.ペリーのヴォーカルを前作以上にフィーチャーしポップさが増しています。この年に初来日もしています。アメリカン・ハード・ポップの確立です。
	E.L.O. DISCOVERY ＥＬＯ全盛期の作品。スペイシーなサウンドがより強まり、流行のディスコ・ビートを取り入れるなどポップ性とアイデアに富んだ作品が目白押しです。
THIN LIZZY BLACK ROSE フィル・リノットと同じアイルランド出身の旧友であるゲイリー・ムーアが参加した唯一の作品であるとともに彼らの頂点ともいえる作品です。Ｇ.ムーアが加わったことで看板のツイン・ギターが攻撃的かつ重厚になりました。しかし、計算づく（？）のポップ性がハードでありながら重々しくなく心地良ささえ感じさせてくれます。	JUDAS PRIEST PRIEST IN THE EAST 東京厚生年金会館と中野サンプラザでの演奏を収めた作品。前作『KILLING MACHINE』でヘヴィ・メタルのトップ・バンドになった自信が十二分に感じられ貫禄十分の出来上がりになっています。
	CHEAP TRICK AT BUDOKAN １９７８年の武道館でのライヴを収録した作品です。キャッチーなメロディのハード・ポップがうけて、本国よりも日本での人気が先行していましたが、この作品で世界に受け入れられました。
J.D.SOUTHER YOU'RE ONLY LONELY ソングライターとしてイーグルスの作品に名前がクレジットされたり多数のアーティストに楽曲を提供してきた彼が、やっと世界に認められたといっても良い作品だと思います。巷ではＡＯＲの傑作と呼ばれることが多いのですが、それまでの内向的な作品と比べればそれも当たらずとも遠からずといえます。しかし、私はウエストコースト・サウンドの傑作と呼びたい。特にＡ面にはその特徴が溢れています。	NEIL YOUNG & CRAZY HORSE RUST NEVER SLEEP 前半はアコースティック、後半はエレクトリックという構成。とくにクレイジーホースを従えた後半はパンキッシュでラウドでギンギン。ローリング・ストーン誌の７９年度ベスト・アルバム。
	EAGLES THE LONG RUN 『ホテル・カリフォルニア』での問題提起で吹っ切れたのか、妙に落ち着いてしまった感じのする作品です。作品自体は良い出来なんだけど、どこか物足りなさを感じるんです。
RORY GALLAGHER TOP PRIORITY ポリドールからクリサリスへ移籍後は、ハード・ロック（あくまでもロリー流）に挑戦したり前作ではＲ＆Ｒ色を強く出したりと往年のファンは少し肩透かしを食らった感じでした。ソロ通算１０枚目（移籍後４枚目）に当たる本作でもエレクトリック・シタールを使ったりハード・ロックありＲ＆Ｒありのバラエティに富んだ構成になっています。はじめてロリーを聴かれる方には入門編として最適かもしれません。	MICK TAYLOR MICK TAYLOR ストーンズ脱退後３年経っての初ソロ作品。Ａ面がどちらかというとブルージーでレイドバックした雰囲気、Ｂ面がブルースを基調にしながらもフュージョン的なアプローチで迫ってくれる好作品です。
	STEVE HOWE THE STEVE HOWE ALBUM ギター収集家であり愛好家である彼の特徴が良く出た作品です。曲ごとに使用楽器が細かく表記してあり楽しめます。前作は趣味的な域、本作では楽曲のできもよくなってます。
JIMMY MESSINA OASIS バッファロースプリングフィールドやポコといった西海岸の世界で活躍しロギンス＆メッシーナでカントリー・ロックを進化させて解散。そして初めて発表したソロ作品です。ＡＯＲに分類はされますが、評価が低すぎる作品のひとつ。独特のテレキャスターによる音や曲作りなどウェスト・コーストサウンドの発展型と見るべきでしょう（えこひいき気味？）。爽やかさは保障いたします。	TOM JOHNSTON EVERYTHING YOU'VE HEARD IS TRUE ドゥービーファンには待望の一枚でした。初期ドゥービーの要であった痛快なカッティング奏法とワイルドな歌いっぷりが帰ってきました。ただ、一辺倒というのも多少疲れるかな。
	GAMMA GAMMA1 試行錯誤の作品を発表していましたが、ついに新しいバンドでの再登場です。やっぱり、この人はギターがうまい。痛快なギターが堪能できる作品です。ディスコグラフィーはこちら
ZZ TOP DEGELLO なぜか『ティハス』発表後３年にも及ぶ活動停止（実際には悠々自適の生活をしていたらしい）をしてしまったＺＺトップ。そんな彼らが鬱憤を晴らすかのようにレーベルをワーナーに移籍して発表した傑作アルバム。ＺＺトップの真骨頂とも言えるハード・ドライヴィングなギターに加えてシンセサイザーやエフェクターを駆使し壮絶な作品に仕上げています。邦題も『皆殺しの挽歌』、納得。	KISS DYNASTY 相変わらず単純明快でキャッチーな作品が詰まっています。そんな彼らが大好き。初期と比べるとポップさが増していますが、バンド内がまとまってなかったにもかかわらず傑作が生まれました。
	AC/DC HIGHWAY TO HELL ボン・スコット（vo）在籍時の最後の作品です。アンガス・ヤングの怒涛のギター・リフに酔いしれる傑作です。ハードなＲ＆Ｒ、ブギー・ロックがたっぷり詰まっていてストレス解消にも役立ちます。
SUPER TRAMP BREAKFAST IN AMERICA イギリスでスタートしアメリカに移り住んで地道なライヴ活動を続けた結果、ついに実を結んだ結成１０周年作品です。プログレッシヴにも分類されることのある高度な演奏力と曲構成やウィットに富んだ歌詞などセンス溢れる独特の個性が満ち溢れています。タイトル・ソングとアルバムは全米ナンバーワンに輝きました。	THE CARS CANDY-O 前作ではエレクトリック・ポップとも呼べるクールな作品でしたが、本作では緊張感のある鋭角的なサウンドを披露してくれています。もちろんロマンティックさも忘れてはいません。
	GODLEY & CREME FREEZE FRAME １０ＣＣから分離した二人組のユニットが発表した通算３枚目の作品です。１０ＣＣでもユニークな部門（？）を担当していた彼ららしくアバンギャルドなポップセンスが光ります。
STEVE WONDER JOUNEY THROUSH THE SECRET LIFE OF PLANTS 『トーキング・ブック(72)』からの三作で素晴らしい能力をまざまざと見せ付けてくれたＳ.ワンダーが３年ものブランクの後発表した２枚組。作品の内容は題名のとおり世界の植物をテーマにした興味深いもので、従来のシンセサイザーに加えてシタールを用いたり日本語の合唱を用いたりワールド・ワイドな作品。インスト中心というところにも彼が表現したかった意図が感じ取れます。	EW&F IDAM 彼らがファンク、ブラス・ロックとして頂点を極めた作品。驚異的なテクニックに裏づけされた珠玉の楽曲群は今もブラック・ミュージックの頂点に君臨しているといっても過言ではないでしょう。
	MICHAEL JACKSON OFF THE ALL ８０年代は、正にマイケルの時代でした。その出発点になった作品がこのアルバムなのです。この作品からシングル・カットされた２曲が全米ナンバーワンになり、翌年、グラミー賞Ｒ＆Ｂ部門で最優秀シングルを獲得。
BRUFORD ONE OF THE KIND Ｂ.ブラッフォードとＡ.ホールズワースがＵ.Ｋ.を脱退した理由がこの作品にあります。前作の『FEELS GOOD TO ME』は美しい作品でしたが、それに勝るとも劣らない美しい作品です。Ｄ.スチュアート(k)、Ｊ.バーリン(b)を加えた４人による本作こそ、Ｕ.Ｋ.本家は俺たちだと暗に表現しています。中心の２人はもとより後者２人の貢献度も大です。ジャジーでスリル溢れる世界です。	STUFF STUFF IT 技術に裏打ちされたクロスオーバー・バンド・アンサンブルが楽しめる作品です。軽いタッチの演奏がほとんどなのですが、思わず口ずさんでしまう美しいメロディが脳裏に焼きついてしまいます。
	ROXY MUSIC MANIFEST 後期ロキシーの最初の作品で、初のナンバーワン・ソングも生まれた作品です。ニュー・ウェイヴ感覚のＲ＆Ｒが展開されており、Ｂ.フェリーの感性が迸る作品になっています。
THE JAM SETTING SONG ザ・フーをこよなく愛するＰ.ウェラーが、ロック・オペラを目指して作った第４作目の作品です。計画は失敗に終わりましたが、ストリングスや古い民謡の美しいメロディ・ラインの導入などこれまでにない試みもなされおり、ザ・フー的アプローチが見え隠れしています。次作のＲ＆Ｂへの傾倒を経てのスタイル・カウンシルへの序章ともいえる重要な作品だと思います。	MADNESS ONE STEP BEYOND ジャケのスタイルが大ブームを巻き起こし、スカ・ブームの後押しもしたデビュー作品です。パンク色も強く感じられますが、どの曲も親しみやすいメロディが特徴で踊れる作品です。
	THE KNACK GET THE KNACK 「マイ・シャローナ」の大ヒットのより一発屋のイメージが強い彼らですが、このアルバムを聴いてもらえば優れたメロディ・メーカーであることが分かると思います。
POLICE REGGATTA DE BLANC ジャズやブルース、ジャズ・ロックをベースに活躍してきた只者ではない３人による２作目。雰囲気は前作を踏襲していますが、それぞれの曲が際立っておりメリハリがあります。この作品で聴衆のパンクの一員としての認識は吹っ飛んだことでしょう。この作品からは２曲のナンバー１ヒットも生まれ、アルバムも全英１位に輝きました。捨て曲なしの傑作です。	PIL METAL BOX 元セックス・ピストルズのジョニー・ロットン改めジョン・ライドンが結成したバンドの２作目。パンク色はほとんどなく無機質とも言える音は若干のポップ性を帯び美しさを醸し出しています。
	THE CLASH LONDON CALLING セックス・ピストルズとともにロンドン・パンクの代表格の２枚組大作。当初から匂わしていたレゲエやＲ＆Ｂ色に加えジャズ、ブルースを加えた進化型パンクが展開されます。
FEETWOOD MAC TUSK リンジー・バッキンガム、スティービー・ニックスを加え『ファンタスティック・マック』、『噂』と大ヒットを飛ばしたマックが３年近い間隔をあけて発表した２枚組の大作。各メンバーの個性が際立ちバラエティに富んでいるものの統一性に欠ける点も目立ちます。個々の作品のできは悪くないだけにリリースのタイミングやボリュームに原因があるのかも。	ALAN PARSONS PROJECT EVE 名プロデューサーＡ.パーソンが、それまでのインスト中心のトータル・コンセプト作品からヴォーカル中心のポップな作品へと変化した作品。曲作りには定評のある彼らしく極上の楽曲群です。
	CHIC RISQUE ナイル・ロジャースを中心にしたダンサブルＲ＆Ｂグループの３作目。これまでもヒットを連発してましたが、シングルカットの「グッド・タイムス」が見事にナンバーワンを獲得。
THE SPECIALS SPECIALS サッカーのプレミアリーグ（イングランド）をみても分かりますが、イギリスは西インド諸島からの移民の多い国です。当然、ストリートではスカは当たり前の音楽。そのスカとＲ＆Ｒをベースにした白黒混成グループのデビュー作。プロデュースがエルビス・コステロなのでストレートにスカをやるわけはありません。スローあり攻撃的な曲ありの楽しめる作品です。	TOM PETTY & THE HEARTBREAKERS DAWN THE TORPEDOES 前２作はＲ＆Ｂ色が濃かったのですがＭＣＡ傘下に移籍してのこの３枚目は、Ｂ.ディランやバーズへのあこがれが具体化したストレートなＲ＆Ｒ作品。
	RICKIE LEE JONES RICKIE LEE JONES ローウェル・ジョージが彼女の『イージー・マネー』をソロ作に取り上げたことで話題になりソロ・デビュー。彼女の魅力は、ソングライティングの素晴らしさと艶っぽいヴォーカルなのです。
PRETENDERS PRETENDERS 元ＮＭＥ紙（音楽雑誌）の女性ライターでセックス・ピストルズの取り巻きでもあったクリッシー・ハインドを看板にしたパンキッシュでポップなバンドのデビュー作。プロデューサーのクリス・トーマスが、シンプルではありますが疾走感のあるＲ＆Ｒを好演出しています。このアルバムからは、キンクスのカヴァー『ストップ・ユア・ソビン』と『愛しのキッズ』がヒット。	THE POP GROUP Y マーク・スチュアート率いるパンク・ニュー・ウェーブを代表するポップ・グループ（自ら言っている）のデビュー作。ポップと呼ぶにはあまりにも失礼な楽曲は実験的ですらあります。
	TALKING HEADS FEAR OF MUSIC 再びブライアン・イーノを共同プロデュースに迎えた三作目。ダンサブルな感覚を取り入れファンク＋アフリカン・ビートを確立する直前の作品として重要です。この年に来日もしています。
THE B-52'S THE B-52'S ジョージア州出身の男３人女２人のダンス・ポップ・グループのデビュー作品。６０年代のポップスをパンク風にアレンジしたりしています。レトロだけれどもスペイシーなオルガンやきわどいギターのバッキング、ドイツ語っぽい英語がテクノっぽく聞こえるフレッドのヴォーカルなど楽しさ満点の作品が並んでいます。ジャケットを見ただけで分かりますよね。	38SPECIALS ROCKIN' INTO THE NIGHT ツイン・ギターにツイン・ドラムというサザンロック特有のスタイルで押し捲る作品。レイナード・スキナードの弟分的存在ですが、兄貴分よりは若干ポップな色合いが濃い作品です。
	CHEAP TRICK DREAM POLICE 日本での人気が先行していた彼らが本国での人気を確立した作品。極上のハード・ポップが詰まっており勢いが感じられます。しかし、オリジナル・メンバーとしては最後の作品になります。