スティーヴ・ミラー・バンド（70年代ロック名盤、アメリカン・ブルース・ロック）

ROCK STANDARD　 017 STEVE MILLER BAND

ROCK STANDARDは、７０年代を中心にロックに変革をもたらした名盤・迷盤を紹介しています

STEVE MILLER BAND(1968)

01 SONG FOR OUR ANCESTORS
02 DEAR MARY
03 MY FRIEND
04 LIVING IN THE U.S.A.
05 QUICKSILVER GIRL
06 LUCKY MAN
07 GANGSTER OF LOVE
08 YOU'RE SO FINE
09 OVERDRIVE
10 DIME-A-DANCE ROMANCE

STEVE MILLER : Guitar, Vo.
BOZSCAGGS : Guitar, Vo.
JIM PETERMAN : Keyboards
LONNIE TURNER : Bass
TIM DAVIS : Drums

Produced
STEVE MILLER BAND
GLYN JOHNS

なんだこれ？と、おっしゃる方もいらっしゃるかもしれません。７３年の『THE JOKER』で大ブレイクするスティーヴ・ミラー・バンドの第二作目です。私が、このレコードを購入したのは『THE JOKER』発売後のことでした。ハード・ロックに慣れ親しんだ耳には、チョット物足りないなというのが率直な感想でした。でも、何度か聴いているうちに、おぼろげながら覚えている６８～６９年当時の音楽というものが、だんだん形になっていったのを覚えています。

ブリティッシュ・インヴェンションが与えた影響で、ブリティッシュ・ビートの基礎となっているＲ＆Ｂ,ブルースの黒人音楽に白人が興味を抱くようになりホワイト・ブルースが誕生します。その中からポール・バターフィールドを筆頭とするアーバン・ブルースも生まれるわけですが、その影響を強く受けながらも当時の音楽の融合に取り組んだのがスティーヴ・ミラーでした。第一作の『Children of The Future』は、実験的な要素が多く一般には受け入れられませんでしたが、この２作目は、かなり洗練された感じに仕上がっており、人気の芽が出始めた頃の作品です。

アルバムは、さまざまなエフェクト音による船の出港が再現された曲？から始まりますが、タイトル通り、このアルバムは船乗りのコンセプトアルバムになっています。①は、ブルース、ジャズを下地にしたプログレ色の強い曲ですが、②も同様でプロコル・ハルムの「青い影」を思い起こす人は多いでしょう。船乗りと女という設定でしょうか？キャッチーになった７３年以降のミラーからは想像できない美しい曲です。③は、これぞ当時の西海岸ビートとでもいうべきポップな仕上がりでホーンの導入など新鮮です。④は、ハープを中心にかっこよく迫るアーバン・ブルースです。ソウルフルなヴォーカル、コーラスもなかなかです。⑤は、ＣＳ＆Ｎにも通じるコーラスを主体のフォークロック的作品ですが、途中に「ジョーカー」などに似たフレーズが出てきて、思わずニヤリ。⑥は、重いブルースですが、オルガンやヴォーカルの使い方が小粋な曲です。⑦は、トム・ウェイツのような語り調の曲です。⑧はＲ＆Ｂ,Ｒ＆Ｒ,ブルース合体の曲。⑨は、ボブ・ディラン風の歌い方が印象的な曲です。このアルバムの後に独立してＡＯＲの象徴的な存在になるボズ・スキャッグスの作品です。次の⑩もボズ・スキャッグスの作品で、かなりハードでタイトなアレンジがなされた曲です。

当時のアメリカ音楽の縮図を見るような楽しいアルバムです。

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